Personas Célebres: Pepe Mediavilla



José Fernández Mediavilla, nació en Barcelona el 27 de Abril 1940. Tras estudiar en Institut del Teatre de Barcelona, entra a trabajar en el estudio de doblaje "La Voz de España", donde obtuvo uno de sus papeles más célebres como es Spock, el Vulcaniano más famoso y más querido por todos nosotros.

Además en en 1990, se convierte en la voz de Morgan Freeman y del personaje de Gandalf. Si bien es cierto que no me imagino un Gandalf o a Spock con otra voz que no sea de la de este actor de doblaje, no son los únicos papeles que ha realizado. Cuenta en su haber con unas 3000 películas dobladas a lo largo de su carrera. Este gran número de cintas dobladas, es el fruto de una larga vida de trabajo bien hecho, amor por el cine y profesionalidad, que no se ha visto mermada a lo largo de los años.

Además en la actualidad podemos disfrutar de una serie de poemas narrados por él mismo, y que sube cada pocas semanas a la plataforma YouTube. Aquí os dejo mi preferido (aunque cuenta con muchos más y de gran calidad) Reflexiones de Gandalf


Por si fuera poco, sus hijos también son actores de doblaje consagrados. A lo mejor en un principio no caéis en quienes son, pero si os digo que Nuria Mediavilla es la actriz que dobla a Rachel Weisz, Cameron Días, Angelina Jolie o Uma Thurman, a todos se nos viene enseguida esa voz tan característica.

Podemos sentirnos orgullosos de tener este tipo de actores en España y poder haber disfrutado de él, en la misma época.

Tuve la suerte de verlo un par de veces en unas conferencias que realizó en Murcia y de poder hablar con el unos pocos minutos y desde aquí decir que si es buen profesional, me pareció que aún es mejor persona. Muy cercano con todos sus fans y de lo más simpático. En Murcia siempre será bien recibido.

Desde aquí esta mención a Pepe Mediavilla a modo de pequeño homenaje (Aunque mis humildes palabras no pueden hacerle ni un poco de honor a todo lo que su nombre representa) a su carrera pero sobre todo a su persona.

El Hobbit: La Batalla de los 5 Ejércitos


SINOPSIS

Gandalf, Bilbo, Thorin y una compañia de elfos han conseguido entrar en la mina donde descansa el dragón Smaug. La consecuencia de esta incursión es que dicha criatura se ha fugado y está causando el caos en la población vecina. Tendrán que buscar la manera de matar al dragón y de defender la mina propiedad de los enanos ante las distintas huestes, que tienen otros planes para las riquezas que en ella se encuentran.

OPINIÓN PERSONAL

La película más floja de las seis que Peter Jackson ha adaptado del universo de Tolkien. 

La verdad es que después de ver "El Retorno del Rey", pensaba que el señor Jackson tendría tomada la medida de hacer un film de guerra, pero me equivoqué. Este largometraje se hacer repetitivo y largo. Cada escena de batalla, muestra una violencia sin sentido y que no aporta nada a la película.

Otra cosa que no me puedo explicar es como con el paso del tiempo, El Señor de los Anillos que ya tiene sus 14 años (casi nada), tenga mejor imagen digital que esta. No se si habrá sido a a caso hecho, pero de verdad que todos los decorados hechos por ordenador son bastante cutres. 

Cuando una historia no tiene de donde sacar, no tienes nada que sacar y es lo que ha ocurrido al exprimirla haciendo hasta tres películas, cuando con dos o incluso menos habría bastado. 
Creo que es la primera película que tiene el honor de que tardes más en verlas que en leerte el libro. De hecho me comprometo desde aquí a hacer un experimento y cronometrar cuanto tardo en leerme el libro. Tengo curiosidad al respecto.

Lo más salvable de la película son las actuaciones de Ian Mckellen y y Martin Freeman. El primero de estos actores nombrados, tiene una indudable reputación y una carrera brillante, así que mis palabras por buenas que fueran no le harían honor. El segundo nombrado creo que lo hace genial, pero también es cierto que el papel le viene como anillo al dedo. Es el típico personaje "guasón" y según veo en los personajes que escoge Martin Freeman, parece estar encasillándose en este registro.
Además de estos dos, hacer una mención para el actor que se mete en la piel de Thorin, Richard Armitage. Creo que la escena de en la que se niega a ayudar a los enanos para poder proteger su fortuna es simplemente sobrecogedora.

Como estoy con actores y personajes, decir que Légolas sobra totalmente y en esta última entrega se ha gustado demasiado, rozando el ridículo. Es el peor con diferencia. Además de que al ser una historia que sucede muchos años antes que El Señor de los Anillos, Légolas parece más viejo a pesar de todo el maquillaje que lleva encima.

Referente a la banda sonora, Howard Shore se plagia a sí mismo. A encontrado un tipo de música para cada raza de la Tierra Media y de ahí no lo saca nadie. Si algo funciona para que cambiarlo. Por tanto, no es novedosa pero cumple.

A modo de apunte mío, no he visto el cameo típico de Peter Jackson. Si alguien lo ha visto que me lo diga por privado, solo por curiosidad.

Como conclusión final, si habéis visto las anteriores no podéis perderos esta y a poder ser en el cine, que aunque es la peor, se deja ver.

Aquí os dejo un blog amigo de este, donde podéis encontrar vídeos muy interesantes acerca de la premier y todo tipo de información acerca de estas películas y libros.

Guardianes de la Galaxia


SINOPSIS

Star-Lord es secuestrado y llevado a una galaxia lejana, en el momento que muere su madre. A partir de este momento se ha visto obligado a convertirse en un saqueador y de juntarse con gente de la peor calaña, para poder ganarse la vida en un entorno que no conoce. Tras diferentes carambolas del destino, se veré envuelto con un grupo, compuesto por lo mejor de cada casa, con el cuál tendrá que salvar a toda la galaxia.

OPINIÓN PERSONAL

Está obra tiene un mérito increíble al acercarnos a unos héroes de Marvel poco conocidos para la gran mayoría. Si bien puede parecer una película de segunda clase, no lo es en absoluto, siendo una pieza muy entretenida y refrescante como hacía tiempo que no veíamos. Mucha gente la compara con Los Vengadores, pero son películas muy distintas. Mientras que Los Vengadores es un película seria con toques de humor, está es una película de humor con toques serios. Y aunque compartan el nombre de Marvel, poco tienen que ver.

El punto flojo de la película para mí es la historia. Es algo tan trivial como, " debemos de salvar el mundo de una amenaza alienígena", trama muy manida y que al ser una película de superhéroes no podría tener otra. 
Aunque diga que el punto flojo es la historia no quiere decir que sea mala, sino simplemente lo peor dentro de todo lo bueno.

Película palomitera que no he tenido el gusto de ver en el cine y donde sin duda ganaría muchisimo por los efectos especiales. El CGI está muy bien logrado, y aunque todos los escenarios externos tiran del recurso digital, no desentonan nada y dan a la película una ambientación de cómic muy interesante.

Con respecto al apartado de las actuaciones, decir que las mejores son de aquellos personajes que están realizados por ordenador. El actor Chris Pratt no me gusta nada y a partir de ahora lo vamos a tener hasta en la sopa, por ejemplo en Jurassic World. Aunque me parece un acierto la incorporación de Batista al plantel, al no ser actor desentona en alguna cosas, como cuando se queda incosciente, pero para lo que es su función cumple sobradamente. Por último la Zoe Saldana cumple sin más.
Una película sin grandes interpretaciones, pero que tampoco las pide.

Referente a la banda sonora, decir que es lo que más me ha gustado. Me encanta la incorporación de música de los años 70-80 en un ambiente tan futurista. Además no vale con ambientar la música en esa época, sino acertar con los temas elegidos.

Para acabar, comentar que es una película que en algunas partes no se toma en serio, convirtiendose en una verdadera comedia. Este sin duda es su punto fuerte, el no ir a rebufo de Los Vengadores. Tenía una tarea complicada y a cumplido con todas mis expectativas. Recomendable 100%

Spartacus


Tras BattleStar Galactica, por fin otro juego basado en un producto audiovisual de calidad. Si vas a la tienda y ves este juego con esa portada, es posible que pases de largo, pero sin embargo, estarás dejando en la estantería uno de los juegos más entretenidos y con más posibilidades que he tenido el gusto de probar.

Por explicar un poco la dinámica, se trata de un juego de 2 a 4 jugadores, sin la expansión. Si compras la expansión son para 2 jugadores más.

La finalidad es conseguir que tu casa se convierta en la más influyente de Roma. Dentro del juego tenemos varios tipos de cartas para conseguir dicha influencia como son: esclavos, gladiadores, intriga y mercado.

Referente a la dinámica del juego, cada turno se divide en tres fases de juego:

- Fase de Intriga: En la que se podrán jugar las cartas de la mano, bien por tu propia influencia o aliándote con otras casas para combatir otro mal común. En esta fase es donde debes de llevar cuidado con las enemistades que puedes forjar.

- Fase de Mercado: En esta etapa, en un principio puedes negociar con otros jugadores sobre cartas de esclavos y gladiadores. Una vez acabado con este comercio, se sacan una carta por cada jugador boca abajo y mediante una puja secreta te llevas las cartas para mejorar tu sequito de gladiadores y esclavos y con los que mas tarde podrás negociar con otros jugadores. En esta ronda también es donde se puja por organizar los juegos.

- Fase de Combate: En esta fase el organizador de los juegos, elige a dos de las casas para que lleven a uno de sus gladiadores a la arena y mediante un sistema de dados, se enfrentan dichos contrincantes.

A grandes rasgos esto es el sistema de juego. Decir que tus compañeros de juego deben de ser muy amigos tuyos y no ser rencorosos, porque es un juego de puñaladas traperas y artimañas cuál vil serpiente. Al ser el trato verbal, nada te obliga a cumplirlo en su totalidad y puedes hacer que tu apoyo se convierta en la perdición de la otra persona. Además como cuentas con cartas capaces de contrarrestar las conspiraciones vertidas sobre tí, aunque los demás digan de aliarse para derrocarte, por verte claro ganador de la película, siempre les puedes dar en los "morros". Así la victoria sabe mucho mejor.

Siendo la duración regulable (según con los puntos de influencia que empieces) y poder jugar dos personas, lo convierte en muy versátil a la hora de echar una partida. No tienes porque disponer de 3 horas y juntar a cuatro amigos. Es un punto muy a su favor.

El coste esta sobre los 39€, pero desde aquí os digo que merece la pena disponer de uno en cada círculo de amigos.

Yo lo adquirí en la página web de 7 Héroes, ya que disponen de unos precios muy competitivos.

Espero que le deis una oportunidad, no os arrepentiréis.



Twist Comics: Twisted Love


Hoy os traigo a la palestra a Twist Comics, una web online de comics que descubrí hace no mucho y que es una buena plataforma para descubrir autores amateur de distintas nacionalidades.

Para los amantes de los cómics, es una buena forma de salirse un poco de las grandes compañías y ver como, hay otra gente que tiene mucho que decir y enseñar.

Hablando un poco sobre esta empresa, su creador y guionista principal es Fernando Verniere.

Fernando Verniere es director y guionista y licenciado de Imagen Visual y Auditiva por la Universidad CEU San Pablo de Valencia.

Tras finalizar sus estudios viaja a Nueva York a realizar el ‘8 Week Intensive Film Workshop’ de la escuela de cine de reconocido prestigio internacional New York Film Academy. Allí aprende las técnicas del guerrilla filmaking, y dirige su primer cortometraje experimental en 16 mm. titulado ‘Narcosis’. Desde 2002 hasta la actualidad, es realizador y guionista freelance, además de dirigir sus propios trabajos.

En la actualidad, está terminando su primer largometraje documental “Los veteranos de la Tercera Escuadrilla de moscas” para la productora New Dreams Digital.

Además ha sido premiado con diferentes galardones por sus cortometrajes y videoclips como el Primer Premio y Premio del Público en el VII Concurso de cortometrajes de vídeo para jóvenes realizadores “Ciudad de Castellón” o el Premio del Público en el V Certamen de Cine de Benetússer.

Leyendo esta biografía se puede observar que no estamos ante cualquier persona, sino que se trata de alguien preparado y con un amor por el mundo audiovisual que hará que en un futuro no muy lejano nos dé muchas alegrías.

Volviendo un poco a la empresa Twist Comics, decir que en su página Web se puede leer cada semana un cómic corto gratuitamente durante un tiempo limitado de 4 semanas.

Además cuenta con una periodicidad irregular, con una serie de cómics largos de pago. 

Dicho comic es el que me he animado a adquirir y del que traigo hoy la crítica. No es otro que "Twisted Love".


Este cómic de unas 21 páginas cuenta con tres historias diferenciadas, algo bastante reseñable ya que podemos descubrir distintos autores dentro del mismo tomo, así como  historias enfocadas a un público distinto. La primera historia dentro de este volumen es "Gjakmarrja".

Con este nombre casi impronunciable para muchos, nos cuenta una historia de traición y venganza, en un mundo imaginario en donde sus personajes me recuerdan un poco a "Avatar". El dibujo es muy actual y estilizado. En alguna viñetas he observado el gran trato que le da a las manos a la hora de dibujarlas, lo que denota que es un dibujante muy técnico, ya que representar dicha parte del cuerpo siempre es muy difícil. Con respecto al apartado del color, decir que es muy vistoso, predominando los tonos marrones y amarillos, lo que da sensación de verdadero calor y de un ambiente árido. Aun que la historia que nos muestra es adolescente, debido a las escenas de desnudos y de sangre que muestra, me interesa lo que el autor quiere contar y creo que es un universo que tiene un gran potencial que explotar. Me ha gustado mucho y espero ver hacia que derrotero va esta historia.




Justo al terminar esta historia, el cómic nos ofrece en sus siguientes páginas "Llenar el Depósito".

Está vez  nos cuenta como una chica está sufriendo por tener una relación a distancia con su novio. Si bien es verdad que cuando leo un cómic busco evadirme de la realidad, o por lo menos de los problemas cotidianos que uno mismo puede tener, "Llenar el Depósito" tiene una gran virtud, y es contarnos una historia que podría tener un solo tomo para ella, en unas pocas páginas. Cuando lo iba leyendo me daba la sensación que es un tipo de cómic enfocado más al mundo femenino que al masculino, aunque no digo que los hombres no puedan disfrutar de él. En referencia al dibujo, es un estilo que no se suele ver. Es como si estuviera dibujado con pincel, sin perfilar las figuras de las cosas y aunque lo hace bastante bonito de ver (es casi como un cuadro cada viñeta), en mi opinión se pierden los pequeños detalles. Por otro lado, su punto fuerte es la expresividad que consigue que tengan las caras de los protagonistas. Es la historia de la que menos he disfrutado, pero aún así se nota que la persona que lo ha realizado tiene mucho talento y tendrá su público asegurado por lo original de su técnica de dibujo.

Por último, el cómic cierra sus páginas con "Mi fin del mundo".

Cuando estuve ojeando esta obra, pensaba que esta parte del cómic sería la que menos me gustaría, pero al sumergirme en esta historia me dí cuenta de que es la que más me ha gustado.
Nos cuenta en un solo escenario (algo que es de destacar) y de una manera muy divertida como los habitantes de la Tierra, están sufriendo una amenaza desconocida que poco a poco está acabando con ellos.
Destaco la calidad del guionista a la hora de mostrarnos en algo más de tres páginas la naturaleza del ser humano. Vanidad, egocentrismo, estupidez y arrepentimiento en nuestros últimos momentos.
Con unos tonos muy coloridos y un estilo "cartoon"hace a esta pequeña historia, muy atractiva para el lector. 
Mi viñeta favorita es en la que aparece al novio arrepentido saliendo de escena con cara de satisfacción y resignación por el fatal destino. Su gesto lo dice todo.



Es una experiencia de la que he disfrutado mucho, eso de salirte de las grandes editoriales y sumergirte en este tipo de autores que tienen mucho que decir. Además por el bajo coste de adquirir uno de estos cómics merece la pena probar.

Aquí os dejo la web por si os animáis y recordar que algunas historias son gratis: www.twistcomics.com


The Last of Us



Hacía tiempo que no traía por este blog una crítica sobre videojuegos, así que mejor manera de retomar este tema, es con un título que a mi parecer es una obra de arte. No es otro que "The Last of Us".

Nos cuenta la historia de Joel, un superviviente a un virus que está convirtiendo a todos los habitantes de la Tierra en infectados. Conforme va transcurriendo la historia Joel conocerá a Ellie, una niña que esconde un secreto que la hará objeto de "deseo" de todos los que la rodean. Nuestro protagonista se verá envuelto en una misión de protección sin comerlo ni beberlo.

Esto que acabo de escribir, puede parecer un argumento que esté muy visto. Tiene todos los elementos de las típicas películas de zombies, y el hecho de que cuando te sumerges en estos mundos te das cuenta que es más peligroso el vivo que los propios infectados. Pero es un juego que nos ofrece una experiencia Horror Survive de las que hace tiempo que no se veían, recordándome en algunos casos al gran Resident Evil 2.

Siendo historia que se sustenta solamente con los dos personajes principales y con muy pocos personajes secundarios de importancia, no se hace nada repetitivo por la gran diversidad de las misiones que se deben de realizar. Además la introducción de las medallas y objetos de colección, hacen que te puedas tirar horas simplemente buscando estos objetos.

Con respecto al apartado gráfico decir que es una pieza que ha sabido exprimir al máximo el motor gráfico de la Playstation 3. Pocos juegos tienen esta calidad gráfica. En conjunto es toda una experiencia y una muestra que cada vez más los videojuegos se están acercando a la industria de cine, y en mi opinión pronto la superará. 

No es extrañar que con este tipo de títulos, se planteen en llevarla al cine e intentar sacarle toda la tajada posible realizando un reboot en la Playstation 4.

Hablando del tema de la película se rumorean varios actores para dar vida a estos personajes y no son Gerard Butler ni Ellen Page, que viendo el parecido serían la elección lógica de casting. Ya veremos si hace justicia esta película a esta obra maestra.

En definitiva, es un título imprescindible en vuestras estatnterías, ya que se convertirá en un clásico del mungo gamer.





Compositores Célebres: Hans Zimmer


Buenos, hoy comienzo un pequeño mini-apartado en el cuál iré escribiendo sobre vida y milagros de personas relacionados con el cine. Creo que es de interés conocer a las personas tras la cámaras que ofrecen su trabajo, para que la experiencia al ver una película sea plena.

VIDA DE HANS ZIMMER

Este compositor nacido en Frankfurt de 57 años de edad (1957) es considerado uno de los mejores profesionales del género a la hora de realizar bandas sonoras para el cine. Pionero en la integración de la música electrónica dentro del cine, muchos lo consideran como "el omnipresente Zimmer" debido a que un gran porcentaje de las grandes producciones en Hollywood llevan su marca.

Persona que desde pequeño llevaba la música en las venas, empezó con clases de piano hasta que conforme iba madurando descubrió un gran amor por la composición. Se transaladó para trabajar a Londre.
Allí pudo hacer una serie de colaboraciones con el que era su mentor,Stanley Myers.

Como curiosidad, he de decir que acompaño al grupo Mecano en uno de los conciertos que dió por España.

OBRA Y LOGROS

El año 1988, es el año más importante en la carrera de este profesional. Realiza la banda sonora de la película ganadora del Oscar de ese año (Rain Man), lo que le propicia para participar en otras películas imporantes como "Thelma & Louise" o "Días de Trueno", aunque el punto de consagración de este compositor llegará en 1990 cuando realizó la banda sonora de "El Rey León" por el que ganó un Oscar. Hasta ahora solo cuenta en su vitrina con uno, aunque ha estado varias veces nominado, y bajo mi punto de vista debería de contar con alguno más.

Como dato decir que ha estado nominado 8 veces a los Oscar, ganando una de esas veces. Además de los Oscars, estuvo nominado 9 veces de forma casi consecutiva a los Globos de Oro  habiendo ganado dos de ellos.

Describir todas las obras de este actor seria una tarea ya realizada por otros y casi titánica por eso aquí una breve mención a algunas de sus obras más destacadas: 

El Rey León, La Roca, Thelma y Louise, Piratas del Caribe, Trilogía Batman, Madagascar, Rain Man, Interstellar, Gladiator y un largo etc...

Algo que me gustaría comentar a modo de curiosidad es que no solo se ha dedicado ha realizar composiciones dentro del cine, sino que también ha hecho sus pinitos dentro del mundo del anime. Hans Zimmer no contento con "invadir" cada una de las superproducciones que sale en Hollywood, realizó la banda sonora para Blood+, anime basado en el manga del mismo nombre.

Además algo muy curioso y que no sabía hasta el momento que me he ido documentado para realizar este artículo, es que fue el encargado de realizar la canción de "Spidercerdo" para la película de "Los Simpsons".



Boardwalk Empire


SINOPSIS

Nucky Thompson como tesorero de Atlantic City, usa su influencia para poder realizar negocios al margen de la ley. Tendrá que realizar una lucha de poder con las distintas familias mafiosas y con las autoridades, para abastecer hasta el último rincón de Estados Unidos con alcohol, en contra de la "Ley Seca".

OPINIÓN PERSONAL

Como la mayoría de las producciones HBO, Boardwalk Empire está cuidada hasta el último detalle.

Aún siendo la trama algo lenta (como la mayoría de productos de esta cadena) me parece una muy buena historia, llena de giros de guión que actúan como Cliffhanger.

Además si a todo esto lo aderezamos con un reparto muy solvente y unos personajes bastante profundos la mezcla da como resultado un éxito asegurado.

Como bien digo más arriba la trama es algo "dura", lo que hace de esta serie un plato no para todos los públicos pero que si sabe degustar, te deja un muy buen sabor de boca.


Steve Buscemi con esta serie, por fin ha conseguido un papel protagonista a su altura. el eterno secundario "feucho" al que estamos acostumbrado a ver muchísimas películas, por fin a tenido su oportunidad y no la ha desaprovechado. Sin ser un personaje que infunda miedo sobre el espectador, con su gran interpretación llega a conseguir que te creas que de verdad es alguien peligroso y respetado por sus conocidos y aún más por sus enemigos.


Además de este personaje me gustaría destacar un actor que descubrí en esta serie, que no es otro que Michael Shannon que se mete en la piel de Nelson Van Alden. A partir de esta serie parece ser que no ha pasado desapercibido para nadie y se ha "hinchado" a hacer películas estos últimos años. Todo un descubrimiento.

Podría ir citando a cada uno de los actores, pero esta opinión se haría muy larga. Así que deciros que estos dos que nombro son solo un ejemplo, pero que todos los demás están igual de bien.

Cambiando de tercio, como hablar de HBO y no hablar de la ambientación. Gracias a un CGI sobre el paisaje original de Atlantic City y a un cuidado del más mínimo detalle, se nos sumerge en los años de la "La ley Seca" en Estados Unidos, acercando de forma fiel al espectador a esta época.
Además de esta ambientación, se sirven de una escala de colores "mates", muy efectistas, para dar sensación de antigüedad. 

Como no podía ser de otra forma, con todos los detalles técnicos llevados casi hasta la perfección, no podía fallar con la banda sonora. Una serie llena de Jazz y Blues de los años 20, una época en la que era el estilo de música emergente.

Para concluir, decir que tiene 5 temporadas y he escrito este artículo debido a que ha terminado hace un mes aproximadamente su emisión. 

Recomendable 100% a la gente que le gusten las series que no te llevan de la mano y te traten como gilipollas.

Los Juegos del Hambre: Sinsajo Parte 1


SINOPSIS

Tras ser rescatada por el distrito 13 de los últimos juegos, Katniss es obligada a ser la imagen de la revolución en ciernes. Poniendo sus propias condiciones, se dará cuenta que aunque Snow es el mal absoluto, tendrá que preocuparse de otro tipo de personas que solo miran por sus intereses dejando a un lado toda decisión moral.

OPINIÓN PERSONAL

Sentí la necesidad de ir a ver esta película al cine, debido a que he leído toda la saga de libros y sentía la curiosidad de como iban a retratar lo que en mi imaginación ocurría al sumergirme en las páginas de estos libros. 
Pues bien, cuando uno se arriesga a ir a ver estas películas, sabe de antemano donde se mete por tanto, no puede pillarnos de sorpresa que obras como esta, en mi opinión sean algo menos que un insulto al espectador.

Un largometraje donde no sucede absolutamente nada, y lo poco que ocurre, lo hace atropelladamente. La verdad es que es bastante fiel al libro, pero a la hora de la ejecución es bastante lamentable.

Como no todo va a ser negativo, decir que el reparto está bastante cumplidor, sin grandes actuaciones, aunque claro, conforme están escritos los personajes no creo que se pudieran lucir  mucho más de lo que lo hacen aquí.

Destacar a Jennifer Lawrence, una actriz que sobresale por encime de todos sus compañeros de reparto. Solo por el descubrimiento de esta profesional, "Los juegos del hambre", es una saga menos mala de lo que podría haber sido.

Además del reparto, destaco la mejora del CGI. Como vimos en la primera entrega, el CGI fue una asignatura muy pendiente, sobre todo después de ver los perros mutantes del final. Lamentable.
En esta penúltima parte, todo lo que se realiza por el ordenador no canta demasiado (excepto el anuncio publicitario), y aunque no son los mejores efectos especiales que he visto, es algo que debieron mejorar y así lo han hecho.

Otra cosa que no he mencionado es la actuación de Phillip Seymour Hoffman, aunque es bastante secundario, es una de sus últimas películas rodada y por tanto un punto más a favor para verla.

Poco más decir de esta obra. Película palomitera sin más. Si la tomas demasiado en serio puede parecer un insulto al cine, pero que no es para todos los públicos. Solamente para fans de los libros.

Como yo los leí pensando que serían algo así como Battle Royale, no me entusiasmaron y por tanto la película tampoco.




Premiere El Hobbit la Batalla de los 5 Ejércitos



Anoche tuvo lugar la Premiere Mundial de "El Hobbit: La Batalla de los 5 ejércitos".

A modo de resumen los actores de dicha película dejaron algunos comentarios acerca del rodaje, bastantes interesantes.


  • Peter Jackson: "Estoy encantado de decir que el Hobbit se va a estrenar", aunque dice "haber sido divertido y haber disfrutado mucho rodando". Vídeo Declaración completa
  • Andy Serkis: "Ha sido impresionante trabajar con Martin Freeman". Como anotación, es el encargado de dar vida a Gollum. Vídeo Declaración completa
  • Richard Armitage: "Trabajar con Peter Jackson ha sido un reto", y decir también que ha sido un trampolín porque hasta ahora tenía poco destacable en su currículum. Vídeo Declaración completa.
  • Otros vídeos de interés de la Premiere:
    • Los actores y directores españoles liándola: Vídeo
    • Gente nerviosa ante la inminente llegada de los actores: Vídeo
    • Como no podrían faltar, Selfies de los famosos: Vídeo
    • Resumen Oficial de la Premiere: Vídeo
Con todos estos vídeos, os podéis hacer una idea sobre como transcurrió la noche. Estamos a la espera que la estrenen en los cines para que el fan de a pie pueda disfrutar de esta obra.

Interstellar






SINOPSIS

En un mundo devastado por la climatología y la falta de alimento, la raza humana a perdido todo la esperanza en la ciencia y se dedican unicamente a sobrevivir cultivando los alimentos que dejan con vida las plagas.

El ex-piloto de la NASA de Cooper, se verá envuelto en una misión espacial para buscar un planeta habitable, dejando atrás su casa y su familia.

OPINIÓN PERSONAL

Como viene siendo habitual, Nolan nos presenta una película fantastica, pero siempre con su toque realista. El afán de este director es el de explicar cada uno de los sucesos fantásticos, consiguiendo en cada una de sus obras, una película que por guión podría parecer para todos los públicos, pero que a final termina siendo cine para adultos.

Matthew McConaughey, como he dicho en artículos anteriores (y lo seguiré diciendo) ha evolucionado este último año, de un actor simplemente "guaperas", a un actor capaz de realizar casi cualquire tipo de papel. Esta evolución en gran parte se tiene que deber al cambio de la gente profesional que le rodea y aconseja, además de un cambio físico que pienso, le ha ayudado a que lo dejen de ver como el chico guapo y lo tomen más en serio en Hollywood.

Anne Hathaway no es una actriz que me guste demasiado, pero Nolan parece saber sacarle el poco jugo del que dispone.

La historia, es algo que nos han contado en muchísimas ocasiones. No presenta nada novedoso, sino que se aferra a la idea más antigua del cine, "la humanidad está en peligro y alguien tiene que salvarla". Aún siendo una premisa poco novedosa, la forma en la que van surgiendo los hechos, el como soluciona los problemas y la factura técnica de la que dispone, la convierte en algo digno de ver.

Yo la verdad es que no entiendo mucho de fotografía, pero estoy seguro de que si pudieramos parar la película en cada una de las escenas, encontraríamos que ese fotograma no tiene que envidiar en nada a la mejor foto. Cada escena es "preciosista" y se nota que el director artístico se gusta y sabe darle al espectador una imagen que le transmita algo. Por ejemplo las escenas del espacio, muy sencillas pero efectivas.
Aunque en algunos casos se nota el CGI, no me molesto en demasia. En general tiene unas escenas muy efectivistas (sobre todo las del espacio).

Para la música de esta película contamos como no con Hans Zimmer. Este director tiene una reputación ganada con todo el derecho del mundo. Su música encaja perfectamente en todas las escenas y se compagina muy bien con las partes de silencio de las que se dispone. En las obras del género espacial pienso que un punto que puede hacer que la película sea buena o no, es el apartado de la música, por eso Nolan parece que decidió no fallar y contar con este compositor.
Destacar con respecto al sonido la labor de la ingeniería.Cuando despegan las naves el sonido no esta demasiado elevado, pero debido ala frecuencia de onda que insertan, en el cine donde pude disfrutar de este film, los asientos temblaban dando la sensación de estar uno dentro de la nave.

Como punto final de las cosas buenas, tengo que mencionar la manera de contar cosas extremadamente difíciles(como es la teoría de la relatividad, agujeros negros y viajes espacio/temporales) de una forma que el espectador entienda facilmente.

Con respecto a los puntos negativos(que también los tiene), he que decir que me parece una forma muy pobre la manera en la que Cooper descubre que eso son coordenas (parece saberlo por ciencia infusa). 
Además la manera que se tiene de transmitir una fórmula compleja por código Morse, me parece una idea muy ridícula.

Además la aparición de Matt Damon para lo que hace también me parece estúpido. Podrían haber optado por un actor con menos caché y habría tenido el mismo efecto.

El doblaje de algunos personaje (sobre todo el de Michael Kane), decir que me parecieron un poco cutres, por eso esta película en cuanto salgo el blu-ray tendré que comprarla para verla en V.O.S.E.

Aún con todas estas pegas, es una película que recomiendo ver en el cine para poder disfrutar al 100% de la experiencia cinematográfica que se nos ofrece (algo parecido a la que se nos ofrecía en Gravity).









El lobo de Wall Street.


SINOPSIS

Nos cuenta la vida y milagros de Jordan Belfort, un agente de Wall Street que pese a todos los infortunios al inicio de su carrera profesional consigue levantar un imperio de la nada. Rodeados de sus fieles compañeros intentarán por todos los medios mantener su imperio.

OPINIÓN PERSONAL

He de decir, que al ponerme con esta película, jamás me imaginé el nivel de comedia que alcanza dicha cinta. El nivel de humor se eleva a puntos que casi ninguna película que he visto logra conseguir, llevando al espectador en ciertos momentos a una carcajada continua.

Un film lleno de excesos que llenan los sentidos y aún con la duración de casi tres horas, deja al espectador con ganas de más. 

No podría decir que la historia es uno de sus puntos fuertes, ya que el mundo de Wall Street ha sido tratado en innumerables ocasiones, sin embargo el guión de la misma se desmarca de este mundillo y aunque la premisa no es innovadora el resultado si lo es.

Por otro lado algo que me llamó mucho la atención son los diferentes planos y secuancias, en como nos muestra el mundo alrededor del protagonista, llenos de detalles. En lo que una escena de oficina puede parecer simplemente eso, Scorsese te coloca un bote de pastillas detrás y sabes que están realizando la reunión hasta arriba de todo y como resultado de eso, puede implementar perfectamente los diálogos tan inverosímiles.

Ya que he mencionado los diálogos, decir que es algo que me fascina de este director. Al igual que Tarantino, es capaz de sacar un gran diálogo de las cosas más triviales de la vida.

Ahora bien, si todo lo dicho hasta ahora ha sido bueno lo que viene ahora es lo mejor de la película. Las actuaciones.

Leonardo DiCaprio está simplemente magistral. Si bien es verdad que un personaje histriónico siempre resulta más llamativo al espectador que uno que no lo es, se puede caer en el error de la sobreactuación, pero Leo en este papel está en un punto justo de chulería y locura. Además es una demostración de actuación corporal que no recuerdo haber visto en otras películas. Ejemplo claro de esto es la escena de la parálisis, en mi opinión la escena sin duda. Creo que en esta película se merecía el Oscar, pero bueno siempre le pueden dar alguno en el futuro a modo de compensación por un papel menor. Si estos premios fueran creíbles, este actor tendría mas de uno en sus estanterías.

Matthew McConaughey aunque siendo poco más que un cameo, nos deja la escena más rara de la película. Quien lo ha visto y quién lo ve. Se nota que ha cambiado con la gente que se rodea y ha pasado de ser el típico guaperas de Hollywood a un actorazo. Este personaje al igual que DiCaprio ha aprendido a actuar con todo su cuerpo y sus gestos faciales. Un 10 para Matthew. 

Como olvidarnos de Jonah Hill. Este actor lo veo como el burro de Shrek, siempre hará del personaje secundario gracioso y si se sale de ahí (como en Moneyball) no te lo crees. No destaco a la persona sino al personaje que le viene como anillo al dedo.

Tal vez la única pega que le pongo a la película es el final. Un final necesario, sí, pero frena la trama muy de golpe en vez de ir reduciendo revoluciones poco a poco. Acostumbrados a tanto exceso y tantos excitantes que se nos ofrecen, es como si al final nos dieran un Valium.

Como resumen, decir que me ha dejado fascinado en su totalidad y aunque su duracíon como he dicho son 180 minutos se te hace corta. Nota:8.5/10

Slam Dunk: Anime y baloncesto.



Obra de Takehiko Inoue que consta de 31 volúmenes en su versión manga y 101 capítulos en la versión anime, adaptando solamente hasta el tomo 22.

Cuenta la historia de un grupo de estudiantes que pese a sus diferencias se ven obligados a intentar llevarse bien por el equipo de baloncesto. Esta experiencia le vendrá bien a nuestro protagonista Sakuragi, ya que al comenzar la serie es un miembro de una banda de maleantes y esto hará que cambie y se endereze en cierta medida. También mencionar a su antagonista Rukawa, todo lo que Sakuragi deberia de ser y por lo que, aunque no lo demuestre siente cierta admiración y envidia. Otro personaje a destacar Akagi, en cierto modo el padre de todos, capitán del equipo y que siempre esta mirando por el bien de sus compañeros. Es verdad que los personajes son los prototipos que estamos hartos de ver en el anime y aunque no ofrece nada nuevo se les coge cariño e incluso consigue que te pongas de parte de uno o de otro.

Decir que yo he seguido el anime, que me llamó la atención por que complementa mis dos pasiones como son el baloncesto y el mundo audiovisual.

Si bien las tramas son los estereotipos de todas las series que provienen de Japón, se hace bastante amena y que podría caer en la tentación de intentar imtar un estilo como el de otra serie de la época como es "Oliver y Benji" con partidos infinitos y efectos poco realistas, pero no. Intenta ser bastante fiel a lo que podría ser un partido real de baloncesto, aumque es inevitable que halla algo de "magia".

Por otro lado es una serie juvenil, que nos muestra como fondo, la vida cotidiana de un estudiante en el Japón actual.

Aunque la serie de anime es de 1993, se puede ver en la actualidad sin ningún problema ya que ha envejecido bastante bien.

Os la recomiendo desde aquí aunque no seais muy fan del mundo anime/manga.




Libros de Fantasía: Forgotten Realms


Hoy os traigo una entrega de libros, que para mucho roleros será bastante conocida, pero que para otro grupo de personas no lo será tanto. No es otra que la saga Forgotten Realms, o como se conoce en España "Reinos olvidados".

El escritor de estos libros R.A Salvatore, nacido en los Estados Unidos y cuya pasión por la escritura de libros fantásticos, comenzo tras leer a Tolkien. Casi se podría decir que ha escrito solo, para la saga de Forgotten Realms, pero tiene algunos escarfeos con obras de Star Wars como Vector Prime, The new  order Jedi y Attack of the clones, aunque también ha escrito alguna historia para videojuegos en PS2 y Xbox.

A modo de "mini sinopsis" diré que se trata de unos libros de aventuras fantásticas, en el que un grupo de personajes de distintas razas (elfos, enanos, bárbaros, humanos etc..) se ven envueltos en algún tipo de viaje en los que les acechará un peligro distinto al doblar cada esquina.

Se podría decir que tiene muchos personajes protagonistas, pero el mas famoso es el elfo oscuro Drizzt Do'Urden, que renegando a la naturaleza de su raza, decide que el mundo de oscuridad y maldad en el que vive sumido su pueblo no es para el y decide salir a la superficie en busca de aventuras.

El resto de personajes irá cambiando según que saga de libro decidais leer.

La escritura del libro, se nota que es para un público adolescente y aunque uno ya esta más cerca de la jubilación que del colegio, al ser un gran aficionado a este mundillo no es un impedimento para leerselo, agradeciendo además que no sea un ladrillo como "Los pilares de la tierra". Aunque el diga que le vino la inspiración de leer Tolkien, uno como lector le agradece que no cogiera la manía de describir cada piedra que nuestos amigos se van encontrando por el camino.

Es verdad que no ofrece nada nuevo que no ofrezca DragonLance o libros de ese estilo, pero parece que le toma cariño a los personajes, y son historias que vienen muy bien para evadirse de la realidad durante unas horas.

Citare alguna de sus sagas para que el lector de este blog tenga donde escoger si es que quiere empezar con ellos:
  • El elfo oscuro (La morada, El exilio y El refugio).
  • El valle del viento helado (La piedra de cristal, Ríos de plata y La gema del halfling).
  • El legado del drow (El legado, Noche sin estrellas, Cerco de oscuridad y Luz en las tinieblas).
  • Sendas de tinieblas (El estigma de Errtu, La columna del mundo, y El Mar de las Espadas).
  • Las espadas del cazador (Los mil orcos, Los senderos de la muerte y Las dos espadas).
  • Transiciones (El rey orco, El rey pirata y El rey fantasma)
  • Neverwinter (Gauntlgrym, Neverwinter, La garra de Charon, El ultimo umbral)
  • Los mercenarios (El siervo de la piedra, La promesa del rey brujo y El camino del patriarca).
  • La Pentalogía del clérigo (Cántico, En los bosques silvanos, Máscaras de la noche, La fortaleza perdida y La maldición del caos).
  • Las Guerras Demoníacas (El despertar del demonio, Barbacán, la guarida del Maligno, El espíritu del dáctilo, Markwart, el abad maléfico, El apóstol del demonio y El hijo de Elbryan).
Para mi gusto las dos mejores sagas que he leído de las anteriormente mencionadas y que recomiendo son la del Elfo oscuro y El valle del viento helado.


Esta serie de libros, tal vez la conozcais por videojuegos tales como Neverwinter Nigths o Baldur´s Gate, juegos para PC muy modestos pero que garantizan horas de diversión.

Si ha alguno se le han puesto los dientes largos, decir que algunas de las sagas son muy difíciles de conseguir en tienda física, siendo la única manera de haceros con un ejemplar en tiendas de segunda mano o en Iberlibro.

En definitiva es un mundo al que se le ha sabido sacar muy bien el pringue, ya que como se puede observar tiene desde un sin fin de libros, hasta videojuegos o juegos de rol.

Ninja turtle: Las tortugas ninja.



SINOPSIS

Nos cuenta la historia de como Leonardo, Michellangelo, Rafael y Donatello, aún no tienen la aprobación del maestro Astilla para salir a la superficie, pero desobedeciendo las ordenes directas, no dudan en luchar contra el crimen para poder frenar al clan del pie liderado por Shredder.

OPINIÓN PERSONAL 

Fui al cine movido por la nostalgia, ya que estos cuatro amigos verdes crecieron conmigo de la mano.

Es cierto que cuando estaba sacando la entrada para ver la película pensaba que sería un bodrio infumable, pero cuál fue mi sorpresa, que salí del cine la mar de contento.

La historia que nos quiere contar este director, no es nada novedoso como podeis leer en la sinopsis de más arriba, aparece el malo y hay que darle de palos. Aún con todo esto, es lo que le pega a este tipo de películas.

Los actores de carne y hueso que aparecen, estan muy discretos. Megan Fox demuestra una vez más que solo es una cara bonita con dotes de actuar muy limitadas. Cuando era pequeño no me imaginaba para nada a April de esa manera y por tanto cuando la ví en ese papel me descuadró un poco.

Eso sí tengo que destacar la labor técnica. Hacía mucho tiempo que no veía unas escenas de acción, sin abuso de la cámara Parkinson, recurso que parece "Canon" en el cine de Hollywood ya que según los directores introduce trepidancia en las escenas, pero no, lo único que produce en el espectador señores entendidillos de Hollywood es un mareo que te saca de la historia. Por eso, un punto a favor para esta película. Además las peleas, están plagadas de CGI, pero para mi asombro, fueron realmente fluidas. Las escenas de este tipo suelen tener algún tipo de trompicón pero aquí, si lo hay no se nota.

La única pega que podría ponerle es que cambian los origenes de las tortugas ninja. Lo que para mí es un fallo, en otras personas he visto que no les importa, incluso les gusta.

Con respecto al cambio de traje de Shredder no me voy a posicionar porque hay opiniones para todos los gustos, pero es verdad que acostumbrado a verlo con una simple capa y una máscara, nos lo presenten casi como un Mecha.

En conclusión, es una película para ver en el cine y para los nostálgicos, sino puede ser que os parezca un truño.

Ciudadano Kane ¿La mejor película de la historia?



Creo que la mayoría de la gente la ha visto o sabe por oídas que película es Citizen Kane, pero por si acaso dejo una pequeña sinopsis como suele ser habitual. Se que hablar de este clásico es muy difícil y no le hará justicia, pero aunque soy un opositor firme a la crítica popular, intentare hacerle la crítica desde el respeto que se merece.

SINOPSIS


Un magnate de la industria de la comunicación llamado Charles Foster Kane, muere solo en su mansión, dejando una palabra que nadie sabe lo que significa. Dicha palabra es Rosebud.
Como es habitual, las acciones más triviales de una persona con cierta fama causan revuelo, así que al dejar esta palabra escrita, todos los periodistas se lanzan a la carrera por descubrir que significado tiene.

Hasta aquí una sinopsis de lo más breve para que os hagáis una idea, o simplemente recordéis los puntos mas importantes de la misma.

OPINIÓN PERSONAL


Como respuesta a la pregunta que cito en la cabecera, yo creo que no es la mejor película de la historia ni de lejos, de hecho, creo que el título de mejor película no corresponde dárselo a nadie. Como cualquier pieza de arte, es subjetiva y cada uno considerará una película u otra.

A caso ¿alguien puede catalogar un cuadro de algún pintor como el mejor de la historia?. Yo creo que no y con el cine pasa lo mismo.

Asumo que la película fuera revolucionaria en el momento que se rodó, por usar planos que no se habían visto hasta el momento, por usar la música de forma magistral y demás puntos innegables que la convierten en una película imprescindible de ver, por tanto sería mas adecuado decir que es la película que más aporto al cine.

Además pienso que tras esta película hay mucho que realmente no la traga y va diciendo que es una master piece, dejándose llevar por el vozpopuli, ya que si no te gusta este film, en alguno círculos te tachan de no saber de cine, de ser un ignorante etc...

Pues bien os animo a que si no os gusta lo digáis, no pasa nada. De hecho yo, tuve que verla en dos o tres veces porque me quedaba dormido en el sillón. Y como yo mucha gente no la ha podido terminar de ver o se ha quedado dormida.

Para mí, una buena película tiene que tener un buen guión, buenos actores, una estructura sólida y que me entretenga. Tal vez, Ciudadano Kane cumple 3 de las 4 condiciones que he citado, pero al no encontrarla entretenida, no me deja disfrutarla como tal.

Aunque parezca que le estoy metiendo mucha caña(y si alguien lee esto seguro que me metería caña a mí), diré a su favor que es una película que no la hemos disfrutado en el momento de su estreno.

Además de lo citado en el anterior párrafo, al no ser estudiante de comunicación audiovisual y estar metido de lleno en el mundo de los tecnicismos del cine, creo que tampoco estoy preparado para disfrutarla al 100%.

Con todo lo expuesto no digo que la película del señor Orson Welles no tenga su público, que lo tiene, pero que muchos no la entienden y siguen la corriente del "gafapastismo", también.

Espero que con esta crítica no me lluevan muchos palos, pero como se suele decir "Las opiniones son como los culos, todos tenemos uno y pensamos que el de los demás huele mal".






Comparación presupuestos películas y videojuegos.


Este artículo tal vez se ha visto en demasiadas ocasiones, pero me parece importante darle otro punto de vista. Me gustaría hacer una comparación entre las producciones más costosas dentro de cada campo, para ver como el mito de que los videojuegos son para niños es totalmente falso.

Cada vez más las grandes estrellas de cine migran a este mundillo, viendo en él una gran oportunidad de encauzar sus carrear y porque no realizar una actividad distinta del séptimo arte.

VIDEOJUEGOS



Atrás dejamos los juegos en lo que primaba era la diversión y las ganas de desquiciar al jugador. Se ha quedado obsoleto los juegos como el Chost and Ghouls en los que era casi practicamente imposible pasártelo de un tirón. ¿Cuantos de vosotros dejó la videoconsola encendida días con la tele apagada para que vuestra madre no os diera con la zapatilla?.

Antes los videojuegos eran meros entretenimientos para niños, pero con el paso del tiempo y las videoconsolas de última generación todo esto a cambiado y como no, se refleja en los presupuesto que se manejan, que cada vez más se asemejan a las superproducciones de Hollywood, y en algunos casos incluso las superan.

A continuación os dejo la lista de los 10 videojuegos más caros de la historia y sus costes:

  1. GTA V (265 millones de dólares)
  2. Star Wars: The Old Republic(200 millones de dólares)
  3. GTA IV(100 millones de dólares)
  4. Red Dead Redemption(100 millones de dólares)
  5. Tomb Raider(100 millones de dólares)
  6. Disney Infinity(100 millones de dólares)
  7. APB: All Point Bulletin(100 millones de dólares)
  8. Gran Turismo 5(80 millones de dólares)
  9. Shenmue(77 millones de dólares)
  10. Crysis 3(66 millones de dólares)
Como podéis observar los mayores presupuestos se lo llevan los Sandbox y la compañía que supo reinventarse en su momento y hacer fortuna, hablo de Rockstar. Lo que está claro es que el público de esto, cada vez es más exigente y para hacer algo grande y de calidad se necesita una inversión inicial bastante potente.

PELÍCULAS




Harto de preguntar a gente que me digan cual es la película más cara de la historia, todo el mundo contesta con Avatar o con Titanic. Pues tranquilos que a continuación os saco de dudas.
  1. Piratas del Caribe en el fin del mundo(341.8 millones de dólares)
  2. Cleopatra de 1963 (339.5 millones de dólares)
  3. Titanic(295.3 millones de dólares)
  4. Spiderman 3(293.9 millones de dólares)
  5. Enredados(281.7 millones de dólares)
  6. Harry Potter y el Misterio del príncipe mestizo(275.3 millones de dólares)
  7. Waterworld(271.3 millones de dólares)
  8. Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto(263.7 millones de dólares)
  9. Avatar(261 millones de dólares)
  10. El Hobbit (257.2 millones de dólares)
Viendo estas listas uno puede llegar a una serie de conclusiones. En primer lugar que en algunos casos, el dinero no da la calidad. Cada vez que veo Waterworld en la lista, me duelen los ojos. Y por otro lado, que el mundo del videojuego está en expansión, y que cada vez se invierte más en esta industria y que en ella trabajan mejores profesionales que hace unos años. Me alegra ver como se puede considerar al mundo virtual como otra forma de arte y porque no, una salida laboral como cualquier otra.








The shield: Al margen de la ley



Mucha gente pensará que esta serie es muy antigua, que es la típica de policías que hay a patadas, que a que viene hablar ahora de esto, pues bien a todos ellos les diría que la vieran.

Es cierto que por la mayoría de círculos de cinéfilos y amantes de las serie siempre se habla de The Wire y los Soprano, pero creo que habría que hacerle un hueco a esta serie.

Como habrá tantos blogs que traten sobre las dos series anteriormente mencionadas, os meto un poco en materia con esta serie.

A simple vista puede parecer una serie de policías sin más, pero cuando ves el episodio piloto, sabes al momento que es una serie rompedora y que trata al cuerpo policial de otra manera.

SINÓPSIS


Como pequeña sinopsis decir que, los protagonista de este serie es un grupo que lo componen cuatro elementos, que pasarán por encima de todo el cuerpo de policía y de quien haga falta para conseguir sus propósitos, que no son otros que elevar su nivel de vida a base de  extorsiones a los jefes de las diferentes mafias y pandillas. Se verán envueltos a lo largo de las siete temporadas que componen la serie, en situaciones de alto riesgo, aunque algunas veces propiciadas simplemente por la metedura de pata de alguno de sus componentes.

PERSONAJES Y PUNTOS FUERTES


Como protagonista principal tenemos a Vic, que es el cerebro de todo. Es un líder nato, y todos los componentes de su equipo le obedecen a pies juntillas (casi siempre).

Shane, es un personaje fácil de odiar. Es la fuerza del equipo (y la estupidez también). Por culpa de sus malas decisiones casi siempre, el grupo se ve de mierda hasta el cuello. Es el típico sureño racista y tonto, solo le falta la camiseta de leñador con el pecho descubierto, la gorra y un palillo en la boca.

Lem, es la conciencia del grupo. Si alguien tiene sentido común y es el personaje menos corrupto del grupo es él. En ocasiones también la caga pero siempre piensa en el resto del grupo. Personaje necesario para que las situaciones no se desmadren demasiado.

Ronnie, es el cerebro. Está siempre mas del lado de Lem que del resto del grupo, pero se ve una persona insegura y no expresa sus ideas totalmente. Es el más precavido.

Pienso que el fuerte de esta serie son sus personajes.

Todos sus secundarios son bastante profundos y carece de personajes planos y sin fundamento.

A mÍ personalmente, el que mÁs me gusta es Dutch, un detective cuya obsesión es ir resolviendo casos para aumentar su prestigio dentro del cuerpo, el típico trepa. De lo antisocial que es, a veces se pasa de estúpido. Los momentos más cómicos siempre vienen de su mano, por culpa de su gran bocaza.

Por hacer mención a otros personajes importantes en la serie: Danny, la eterna agente uniformada. Julien, policía católico y que rehuye su sexualidad. La detective Claudette, es el personaje más moral de toda la serie. El capitán Aceveda, que lo pintan de muy moral, pero es el típico prototipo de político que no duda en usar sus influencias para llegar a lo más alto y por último la propia comisaria es un personaje en sí. Todo ocurre dentro de sus cuatro paredes y la mayor parte de las situaciones de mayor tensión ocurre aquí.

Otro punto a destacar a parte de sus personajes son las historias. Podría pecar de repetitiva como la mayoría de series de policías, un asesinato o robo y se resuelve al final del capítulo/temporada. Sin embargo, se las arregla para formar unos arcos argumentales bastante ingeniosos, intercambiando las historias del grupo de asalto compuesto por los cuatro protagonistas, con situaciones mas mundanas de los policías uniformados además de las situaciones de oficina.

Por último pero no menos importante, es el tema de la música. Cada capítulo esta cargado de temas potentes que saben acompañar muy bien las escenas. En más de una ocasión he sacado el móvil para comprobar con el Shazam, de que título se trataba.

COSAS MEJORABLES...

Por poner algún punto negativo(no todo va a ser bueno), decir que el doblaje en español deja mucho que desear, ya que te saca de la historia ver al personaje principal con la voz de Carlos Revilla(Homer Simpson), que aunque era un gran actor de doblaje, pero no era el más idóneo para este personaje. Algo que también habría corregido, es la duración de la misma, ya que en algunos momentos de las temporadas sufre unos pequeños bajones, aunque esto suele pasar con la mayoría de las series de éxito, que tienden a exprimir la gallina de los huevos de oro lo máximo posible.

CONCLUSIÓN FINAL

Como conclusión final y a pesar de algunos flecos negativos sin importancia, para mi gusto es una serie redonda, fácil de ver y que con cada cliffhanger te invita a no parar de ver capítulos uno tras otro. Una serie que puntuaría al nivel de las mejores y que desgraciadamente pasa desapercibida en este mundillo.